martes, 3 de septiembre de 2019
lunes, 2 de septiembre de 2019
Proyecto Fotografías
lunes, 17 de junio de 2019
Chema Madoz
Nació en Madrid en 1958 y uno de sus mayores premios es el Premio Nacional de Fotografía
y no fue hasta los años 80 cuando empezó a guardarse un sitio en el arte de la fotografía
y crea a través de ella metáforas visuales y poéticas.
Suele buscar un doble sentido en cada fotografía y hace fotos de objetos los cuales los crea
él a base de otro o juntándolos o usando un poco de fotoshop y normalmente realizadas sobre
un filtro en blanco y negro.
En estas imágenes nunca falta un doble sentido o significado y es eso lo que lo hace diferente
a los demás artistas.
y no fue hasta los años 80 cuando empezó a guardarse un sitio en el arte de la fotografía
y crea a través de ella metáforas visuales y poéticas.
Suele buscar un doble sentido en cada fotografía y hace fotos de objetos los cuales los crea
él a base de otro o juntándolos o usando un poco de fotoshop y normalmente realizadas sobre
un filtro en blanco y negro.
En estas imágenes nunca falta un doble sentido o significado y es eso lo que lo hace diferente
a los demás artistas.
Mis imágenes:
Significa que las piedras han vivido millones de años
y que han vivido muchas catástrofes y más que nosotros
no hemos vivido, al abrirla encontramos su memoria.
viernes, 15 de marzo de 2019
Comentario vídeo
El vídeo que hemos visto se centra en la fotografía y de cómo es hoy en día la fotografia.
Hoy en día la fotografia es algo totalmente manipulable que con una serie de aplicaciones y lo que el llama como “paletas” se puede editar tanto la fotografía, como en color, como en tamaño o en forma...todo esto es gracias a los píxeles que pueden ser editados.
(Ejemplo de como edita la pistola con el periódico)
Para adentrarnos en el vídeo, Joan se centra en varios proyectos contemporáneos que desde mi punto de vista son originales y un tanto estrategas para dar un uso dustinto a la fotografía. El que más me ha llamado la atención es el de la superposicion de muchas imágenes captadas desde un mismo lugar con el objetivo de hacer una sensación 3D.
Este vídeo me ha parecido muy interesante porque aparte de darnos a entender que hoy en día nos están manipulando con las fotografías que vemos, porque no nos damos cuenta de que pueden editar y poner la fotografía como a cada uno le interese. A parte de eso nos enseña el cambio de la fotografía al ser digital y los distintos usos que le podemos dar a la fotografía que para mí son muy originales y creativos. Me ha llamado la atención sobre todo los googlegramas y la apropiación de fotografías, ya que es un tipo de trabajo muy costoso de realizar, gustoso de ver, y da uso a tantas fotografías que hay por las redes y que no valen para nada.
Hoy en día la fotografia es algo totalmente manipulable que con una serie de aplicaciones y lo que el llama como “paletas” se puede editar tanto la fotografía, como en color, como en tamaño o en forma...todo esto es gracias a los píxeles que pueden ser editados.
(Ejemplo de como edita la pistola con el periódico)
Para adentrarnos en el vídeo, Joan se centra en varios proyectos contemporáneos que desde mi punto de vista son originales y un tanto estrategas para dar un uso dustinto a la fotografía. El que más me ha llamado la atención es el de la superposicion de muchas imágenes captadas desde un mismo lugar con el objetivo de hacer una sensación 3D.
Este vídeo me ha parecido muy interesante porque aparte de darnos a entender que hoy en día nos están manipulando con las fotografías que vemos, porque no nos damos cuenta de que pueden editar y poner la fotografía como a cada uno le interese. A parte de eso nos enseña el cambio de la fotografía al ser digital y los distintos usos que le podemos dar a la fotografía que para mí son muy originales y creativos. Me ha llamado la atención sobre todo los googlegramas y la apropiación de fotografías, ya que es un tipo de trabajo muy costoso de realizar, gustoso de ver, y da uso a tantas fotografías que hay por las redes y que no valen para nada.
Si hablamos de fotografía en Yecla, hay que recurrir, inevitablemente a Estanislao Ripoll Díaz, “Tani”, cuya pasión por la fotografía nació en septiembre de 1919, estimulada por su padre, Estanislao Ripoll Pérez, uno de los pioneros de la fotografía en esta localidad.
Estanislao padre abrió su primer estudio fotográfico sobre 1910.
Ejerció junto a Francisco Corbalán, colaborando en reportajes y, sobre todo, crónicas taurinas.
Estanislao padre abrió su primer estudio fotográfico sobre 1910.
Ejerció junto a Francisco Corbalán, colaborando en reportajes y, sobre todo, crónicas taurinas.
“Tani” conoció el mundo de la fotografía desde que nació, sintiéndose especialmente atraído por todo lo relacionado con el laboratorio. En los años 30 se incorpora a pleno rendimiento al estudio fotográfico de su padre. Aún conserva en su domicilio fórmulas y productos químicos de aquella época.
La Guerra Civil no afectó a los “Tani”, pues pudieron continuar trabajando.
En 1962 su padre murió, desde entonces “Tani” ha pasado más de 40 años dedicado a la fotografía.
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